Debido a la falta de tiempo de un servidor (los exámenes están a la vuelta de la esquina), os pongo aquí una serie de mininoticias varias resumidas con sus links correspondientes que tenía en el tintero desde hace tiempo pero que va a ser imposible dedicarles el suficiente espacio.
Una reseña de Accelerate nada menos que de Tony Fletcher, lo que podría considerarse como una actualización de su libro Remarks (y van...). Está en inglés pero ¿quien dijo miedo? :P
El otro día descubrí un grupo de Flickr donde la gente se hace fotos con portadas de discos de vinilo que sustituyen a parte de la decoración 'real'. ¿Alguien se anima a mandar una foto con el vinilo del Life's Rich Pageant sustituyendo a su cara? Yo había pensado hacerme una como asomado por una mesa, que se vieran mis manos agarradas en el borde y la cara de Bill Berry asomando como diciendo cucú pero mierda, debo ser el único ser en el mundo sin cámara digital. Recordad, en vinilo.
Fotos de las oficinas del fan club en Athens con motivo del Hall o Fame del año pasado. Hay 32, sólo hay que ir dándole a NEXT para ver la siguiente. También tenía una entrevista con Michael de por esas fechas aquí, en inglés.
Otro set de fotos curiosos de Flickr de una usuaria que se fue a Athens y se sacó fotos delante de los momunentos más emblemáticos del pueblo y que todos conocemos. También hay fotos suyas en plan acosadora.
La historia de una colaboración de Michael con Tori Amos que nunca llegó a publicarse. Se grabó para la BSO de Don Juan de Marco a mediados de los años 90 y no se sabe qué fue de ella, hay un pequeño video y todo.
Una estupenda página sobre el libro Pro-Tools Second Edition que escribió John Keane, productor habitual de REM. La información es bastante bastante técnica y lamentablemente en inglés pero a mi me ha resultado bastante curiosa. Arriba teneis un pequeño menú para navegar por la web, yo os he enlazado con el About the Autor para quien no sepa muy bien de quién estamos hablando.
Un rumor que no se si saldrá o que, como salga puede estar curioso. Un conciertillo que dieron el año pasado en Francia la banda inglesa Queenadreena donde estuvieron Peter Buck y Bill Rieflin de acompañantes. Supuestamente se habla de que será lanzado 'un día de estos' aunque por ahora nada. Lo mejor de la noticia, la foto xDD
Otra entrevista imprescindible de los amigos de Flagpole con Jim Herbert, profesor de Arte de Michael Stipe, creador del Left Of Reckoning y tantas otras cosas más. En inglés.
Y me guardo algunas cositas para cuando la imaginación escasee ^_^
A estas alturas ya pensaba que el nuevo single de R.E.M. se iba a publicar solo de forma digital, es decir, el mp3 de la canción via iTunes o cualquier otro servicio de ese estilo y sin caras B que lo acompañasen, pero afortunadamente no ha sido así y ya hay un tracklist para el segundo single de Accelerate:
CD single #1
"Hollow Man"
"Horse to Water (Live in Vancouver)"
CD single #2
"Hollow Man"
"Horse to Water (Live in Vancouver)"
"Indian Summer"
Como de costumbre y como podeis ver existirán dos versiones, una "normal" con una sola cara B y otra maxi con un par de cortes extra. De Horse to Water poco mas podemos contar, se trata de una versión en directo grabada en Vancouver (imagino que en el estudio) y Indian Summer es otra versión de Beat Happening tal y como ocurrió con Red Head Walking (cualquiera diría que además de Accelerate grabaron un disco de versiones de este grupo), aunque nosotros preferiríamos la aparición de temas como Staring Down the Barrel o On the Fly antes que cortes en directo de las canciones que ya conocemos. El single se publica el próximo 2 de junio, pero mucho me temo que no lo veremos por España, así que los interesados tendrán que tirar de iTunes o de la importación o de.. bueno, ya me entendeis.
En cuanto al video, ya pudisteis verlo por aquí en la entrada que publicó el killo hace unos días. Personalmente, me pasa al revés que con el video de Supernatural Superserious, donde dije que me parecía mas interesante el fondo (la idea de grabar al grupo tocando en directo en locales públicos, el poder hacer nuestro propio montaje, etc.) que la forma. En esta ocasión creo que estamos ante un video muy atractivo visualmente y muy bien acabado pero que, a mi al menos, no me dice nada.
La batalla se ha perdido, la guerra no está ganada. Una república confusa, una amarga entrega de poder Los obcecados hombres de negocios lamiendose sus heridas El veredicto es desolador: el país está en ruinas.
La providencia se cegó mirando al Sol donde fuimos abandonados para cargar con todo hasta que acabe el día hasta que acabe el día
Nosotros escribimos su historia desde nuestro punto de vista para entretener Ideas de gloria convertidas en ganancias para nuestros mercados en alza El autocue se agita, la tensión aumenta pero después las mismas frases cortas y fáciles de siempre hacen que volvamos a caer en la rutuna.
La providencia se cegó mirando al Sol donde fuimos abandonados para cargar con todo hasta que acabe el día hasta que acabe el día
Una voz me susura "Hijo... aqui llega la imagen de tu bendición" Qué he hecho Qué he hecho
Así que abrazaros fuerte a vuestros bebés y a vuestras armas Perdonadnos por haber irrumpido de esa manera, padre, hijo
La providencia se cegó mirando al Sol donde fuimos abandonados para cargar con todo hasta que acabe el día hasta que acabe el día hasta que acabe el día hasta que acabe el día
Aunque ya avisamos en Marzo por Twitter de que Hollow Man iba a ser el segundo single de Accelerate, hasta hace unos días no hemos podido ver el video. Concretamente se esntrenó en remaccelerate.com. y sólo se permitía su visionado. Ahora que se ha filtrado a YouTube os lo ponemos aquí para quien no lo haya visto y para que comenteis qué os parece. Es un video que a pesar de estar muy cuidado, no aparece nadie del grupo, lo que me hizo pensar la primera vez que lo vi que se trataba más como un ejercicio de photoshop que como video de REM.
Bajo la etiqueta 'World Music' se esconden muchas de las más asombrosas bazofias que uno se puede encontrar en una tienda de discos. ¿Quien no ha visto alguna vez en un stand de CDs de todo a 1€ junto a los grandes éxitos del Puma uno de esos "Musica del Mundo volumen 4" o "Musica de la Tierra"? Casi todas aparecieron a principios de esta década no se muy bien por qué, y no los firma un grupo o un cantante sino que son una mezcolanza de gente pseudo-desconocida que luego se trata de vender como algo exótico, relajante o incluso sexual.
Uno de esos proyectos llamado 1 Giant Leap, lo llevó a cabo el cantante de Faithless, Jamie Catto, que se fue como si fuera Sardá en Dutifri a Senegal e India con el equipo de grabación a cuestas (básicamente un portatil). Cuando terminó vio que aquello no le iba a llegar ni para pagar la luz así que para darle tirón comercial llamó a gente famosa y como si fuera el CD de dúos de Operación Triunfo los juntó. Gente como Robbie Williams, Neneh Cherry (cuyas canciones fueron los únicos singles del disco).... y como Michael Stipe.
A Michael le tocó en gracia Asha Bhosle, una cantante septuagenaria hindú que ha aparecido en cerca de 1000 películas en su pais. La canción que ambos interpretaron, cada uno en su idioma cómodamente desde su casa, fue 'The Way You Dream' y, cosa rara, el resultado fue bastante elegante con un Stipe en unos tonos muy cálidos y con una entonación que ya quisiera yo que recuperara para algunas canciones más actuales. El tema como digo está bastante bien aunque como suele ser habitual en este tipo de proyectos $olidario$ disfrazados, pasado un tiempo acabó intentando ser rentabilizado como banda sonora en una película a la altura de los valores que transmite este proyecto de acercamiento de culturas y de hermaniento de razas... El Monje.
Al ver el video del último artículo de Ark sobre la colaboración de Michael en la nueva entrega de 1 Giant Leap los ataques de caspa han vuelto y esta vez prometen ser peores que los de las últimas colaboraciones de Michael. Me apostaría mi Up firmado que acaban relacionandolo con los disturbios del Tibet o algo así. En fin que mientras llegue ese momento, os dejo con la canción que acomañó al primer proyecto. El video por cierto es algo totalmente amateur aunque no deja de tener su gracia, sobre todo en la parte que canta Michael.
Son muchas las veces que hemos comentado lo dificil que es seguir la pista de las muchas colaboraciones de Peter Buck al margen de R.E.M. Y es que aparte de sus grupos alternativos (Minus 5, Venus 3, Tuatara, Slow Music..) nunca ha parado de participar, como un mercenario de la guitarra, en decenas y decenas de discos de otros artistas.
En esta ocasión le ha tocado el turno a los zaragozanos Amaral que, según cuentan en su web, enviaron una maqueta al guitarrista de R.E.M. hasta Seattle para que este aportase su guitarra de doce cuerdas en "Doce Palabras", uno de los cortes de su próximo album, Gato Negro◆Dragón Rojo. Se trata de dos pistas de guitarra que Peter ha grabado en el estudio de su inseparable Scott McCaughey y que acaba de hacer llegar a Eva Amaral y Juan Aguirre.
Como todos recordais, no es la primera vez que un miembro de R.E.M. colabora con un artista español. Aunque confiamos en que los resultados de esta unión se salden con un resultado bastante mas positivo que aquel "Lo que hay es lo que ves"(sí, un truñaco de los gordos)que firmaron Miguel Bosé y Michael Stipe.
Y hablando de este útimo, el cantante de R.E.M. también ha aportado su voz al próximo disco del proyecto 1 Giant Leap. Formado por Jamie Catto y Duncan Bridgeman, se trata de la continuación de su album homónimo de debut que publicaron en 2002 y donde también participó Stipe. Podeis ver a Michael, y a otros artistas que han participado en el proyecto, en el siguiente video:
Ahora que estamos en la Sexta, estamos viendo (de vez en cuando) el dirigismo de los medios de comunicación que apoyan a los suyos (los del grupo) y pasan de los "enemigos" que ellos mismos se inventan. Hace poco un directivo me prometía que "su grupo" iba a tratarme bien si le hacía un favor. Se lo hice igual y le dije que todos los grupos son una perversión y que "mi único grupo es R.E.M., que ha sacado nuevo disco".
Si me preguntaran cuales han sido las mujeres que más han marcado la vida de los integrantes de REM tendría para contar un buen puñado de historias, la mayoría de ellas sentimentales. Famosos son los affaires (falsos como luego se descubrió) de Stipe con Natalie Merchant, de Mike con Ingrid Schorr o Barrie Greene que luego estuvieron incluso recogidos en canciones o de Peter con su ya ex-mujer, Stephanie.
Son de las que más nos acordamos. Hay muchas otras que han podido trabajar con ellos colaborando en canciones. El caso más llamativo es Kate Pierson aunque no nos podemos olvidar de Linda Hopper, Vanessa Briscoe Hay, las Indigo Girls, la propia Natalie Merchant, Patti Smith, Sally Dworski y hasta Mandy Moore!
Y en un tercer grupo tendríamos a todas aquellas que, de alguna manera, han trabajado con ellos por cuestiones ajenas a la música. Aquí podíamos hablar de toda la gente del fan club, de Katheleen O'Brien, Leslie Michel, de Lynda Stipe o de la malograda Carol Levy autora de la contraportada del single de Radio Free Europe.
Sin embargo Carol no fue la única fotógrafa que trabajó con REM al principio de su carrera. Una de las ventajas que tenía el que Michael estudiara Arte era que podía traerse a compañeras a 'hacer prácticas'. Así que era frecuente que tanto Katheleen O'Brien como Leslie Michel firmaran algunas de las primeras fotos que hemos visto del grupo. Incluso vivían largas temporadas con ellos en la Iglesia de St Mary en Oconee Street en los tiempos de la Athens cosmopolita de principio de los 80.
A diferencia de estas, hubo una mujer que realizó el camino inverso. No era de Athens sino forastera y no era amateur sino profesional. Su nombre era Laura Levine y era fotógrafa de Rolling Stone y The New York Rocker. Como muchos recordareis, Murmur fue disco del año para Rolling Stone en 1983, un año en que casi toda la prensa musical cada vez que abría la boca era para hablar bien de REM. Esto hizo que la tranquila vida de Athens se viera perturbada por la llegada de periodistas y fotógrafos venidos de todas partes del país, entre ellos Laura Levine que no era una novata precisamente, el año anterior había trabajado con Madonna y en 1981 había sido la responable de las fotografías que se publicaron sobre Prince y Gang of Four. Después de REM, vendrían Violent Femmes, James Brown, Natalie Merchant, Björk... Seguramente habreis visto muchas de las fotos que le hizo al grupo mientras estuvo en Athens, las más famosas creo yo son esta en Walter's BBQ's (sí la de Walter's Theme del Dead Letter Office) o esta otra de la que hay varias de la misma sesión.
Laura estuvo en contacto con el grupo prácticamente 2 años, desde 1982 a 1984 sin embargo la fotografía no fue lo único que la ligó profesionalmente a REM ya que una de sus otras aficiones era ponerse detrás de una cámara... de video. Así pues, aprovechando que Athens era un hervidero de músicos y ella trabajaba para una revista musical, realizó en 1984 un documental en Super-8 llamado 'Just Like a Movie' del que poco o nada se sabe.
Tan sólo releyendo el libro de Marcus Gray "It Crawled From the South" (también en "The Story of REM" de Johnny Black aunque no deja de ser una copia del primero) encontramos algunos pasajes que hacen que de sólo leer se me abulte la entrepierna:
En aquella época, Michael tenía una especial amistad con Matthew Sweet formando una banda llamada Community Trolls que llegó a grabar algunos temas. Uno de ellos, 'Six Stock Answersrs' fue usado en un documental de 45 minutos llamado 'Just Like a Movie' en Septiembre de 1983 y dirigido por la fotógrafa del New York Rocker, Laura Levine. En una de las escenas del film aparecía Michael Stipe vestido con una falda parodiando la canción de Bob Dylan 'Subterranean Homesick Blues' ya que iba pasando unas tablas rígidas de cartón donde estaba escrita la letra de la canción. El documental trataba sobre la rivalidad de 2 grupos de música que tocaban la misma noche y debían demostrar su valía para que el público se decantara por ir a verlos a ellos y no a la banda rival.
Sin embargo del documental nunca se supo nada, ni siquiera está citado en la mayoría de páginas que hacen referencia a la filmografía de Laura Levine.
Nunca se supo nada hasta ayer mismo en que encontré este video en YouTube. Nada menos que un trozo del documental filmado en la misma iglesia episcopal de St Mary donde REM vivía y dormía (sin hacer mucho caso a la policía). Un documento que no tiene precio, por una parte ver la iglesia por dentro, por otro verlos tocando 'I Got You Babe' de Sonny & Cher y por otro lado ver la forma tan bizarra de presentarlo con Mike Mills con una especie de peluca que no se si tendría algún significado en el resto del documental.
Casi al final aparecian unas chicas vestidas de forma aún más extraña (y alguien más arrodillado viendoles tocar). ¿Serían algunas de esas chicas aquellas de las que hablabamos al principio? ¿Será alguna Barrie Green o Linda Hopper?
Va iams, te lo dedico con todo mi cariño. Aunque el Fables a todos se nos ha atragantado, cuando llegó la hora de darle premios no me puedes negar que dejaron aparcada toda la oscuridad de sus canciones y el mal rollo de las sesiones de grabación en Londres.
Por cierto ¿alguien reconoce a las chicas? los chicos son Jefferson Holt (irreconocible) y Bertis Downs (más irreconocible aún). ¿Por qué no meterá IRS estas cosas en sus recopilatorios y DVDs?
Logré permanecer ajeno a casi todas las influencias externas. Ya os conté hace tiempo que quería mantener mis buenas costumbres y esperar a la fecha de lanzamiento físico del disco. Había oido una sola vez el bootleg de la primera noche de de los "working rehearsals" de Dublin y empecé a ver los primeros videos de ninetynights. Sin embargo, y viendo que Ark se involucraba al máximo con todo lo referente al nuevo disco, quise aislarme de (casi) todo hasta la fecha indicada.
Estas últimas semanas habréis podido leer multitud de reseñas sobre Accelerate. Tampoco he querido profundizar en exceso. Traduje la de Mathew por la admiración que le tengo, pero no he querido tener excesivas influencias externas a la hora de evaluar el disco. Aún así, no he podido evitar sentir la ola de optimismo y buenas críticas desde todas partes. No sabía a ciencia cierta si se trataba de algo real, de las ganas de levantar a un grupo en momentos bajos, o de, como ya apunté en su momento, de una corriente instalada entre los críticos, en que se plagian unos a otros.
El caso es que no quiero aburriros con una reseña de alguien que no entiende lo suficiente de música ni de periodismo para atreverse a ello. La visión que tenemos de un disco depende de muchísimos factores. Simplemente voy a intentar transmitiros las sensaciones que tengo tras las primeras escuchas. La primera impresión es que es un disco que entra bastante fácil. Cosa que, hablando del grupo, no es una buena noticia. Recuerdo que Fables of the Reconstruction se me atragantó durante años hasta que logré entusiasmarme con él. Me costó mucho entender el significado poético-musical de canciones como E-Bow The Letter, Country Feedback o King of Birds y hoy en día son imprescindibles en mi memoria. En cambio, casi todas las canciones de su discografía que disfruté desde la primera escucha han pasado a un segundo plano. Y lo que me pasa con todos los temas de Accelerate es que tengo miedo a que me pase eso. Que de aquí a un tiempo queden ocultas tras otras mucho mejores.
No nos engañemos. R.E.M. probablemente ya ha hecho sus mejores veinte canciones. Bueno, vamos a dejarlo en diecinueve; seguro que antes de su retirada nos deleitarán con otro tema épico. Pero entre esas diecinueve yo no incluiría ninguna de Accelerate. Disfruto con el disco, pero no me emociona. Me hace saltar, pero no me transmite. El disco está bien arreglado, pero creo que mal producido.
Vuelve a ser un disco de Peter, pero venero el suelo que pisa Mike. Mike cuando hace de Mike. Cuando genera una línea de bajo que es la base armónica de la canción como en Accelerate (el tema). Cuando sus coros o segundas voces complementan. Cuando es la base sobre la que descansa la canción. Y eso lo ha conseguido en casi todo el disco. Y si lo que, en mi opinión, más destaca es eso, es que Michael ha fallado. No me transmite emoción con el simple timbre de su voz, como en ciertas canciones de AFTP o en prácticamente todo Up. Ni siquiera las letras, tan cuidadas (casi) siempre, me parece que estén a la altura.
Estos días leía vuestros comentarios en otros artículos y alguien decía que habían vuelto a lo que saben hacer, refiriéndose a un rock de guitarras. No estoy de acuerdo. R.E.M. es Begin the Begin o These Days. Pero también es Pilgrimage. Y Perfect Circle y Camera. Y Saturn Return y Star Me Kitten. No oigo los arpegios de Peter, no veo el tema innovador que te rompe los esquemas.
Best Revenge es un gran inicio de disco ... para cualquier otro grupo que no tuviera The Lifting, Drive o Kenneth para comparar.
Man-Sized Wreath se salva por Mills. Perdón: MILLS.
Disguised (me negaré a nombrarla como si fuera un pijo; que alguien le diga a Michael que cambie de amistades) es una sosería inmensa. ¿Compararla con Imitation Of Life? Por favor...
Hollow Man tiene una problema de estructura. No me creo que sea una canción. Creo que son dos fusionadas.
Respecto al mono loco apoyado en el órgano de Houston, no puedo más que apoyarlo fervientemente. Si no fuera por él, sería la canción más aburrida de toda su discografía.
Until The Day Is Done: zzzzzzzzzzzzzzzzzz.
Probablemente Accelerate sea el tema que más disfruto. Sin ser pretenciosa, hay algo en el estribillo que me recuerda porque me gusta este grupo.
El problema de Mr.Richards es que, después de escucharla, me vienen ganas de oir Turn, de Travis. Y eso no sé si es bueno o malo. ¿Soy el único?
Sing For The Submarine me parece el ejercicio más trabajado, pero creo que se ha quedado en un simple borrador.
Horse To Water. Venga, va ... Es una broma, ¿no? ... ¿No? ¿En serio no han metido este tema por error?
Le tenía tal manía a I'm Gonna DJ, que no puedo sino esbozar una pequeña sonrisa por como la han acabado arreglando. Eso sí, me sigue pareciendo un tema supérfluo y muy por debajo de sus límites mínimos de calidad. Pero bueno, si en Reveal metieron Beachball...
Muy bien: tocaba disco de guitarras después de cierta experimentación, las cajas de ritmos y las guitarras acústicas de los últimos tiempos. Pero ni es la ruptura que supuso Monster, ni es un disco cinemático como NAIHF. Dicho lo cual, tampoco quiero que penséis que me parece un mal álbum. Quizá he querido destacar los aspectos negativos más que los positivos.
Eso sí, que alguien les vuelva a dar el teléfono de Scott Litt. Por favor.
Según la lista semanal elaborada por Promusicae y publicada este lunes pasado en su web, Accelerate ha entrado directamente al Top-10 de ventas en nuestro país en un meritorio séptimo puesto. La lista por cierto es de lo más surrealista teniendo en cuenta que aunque REM son el 'rara avis' de todos los 'artistas' que aparecen ahí, está representado por partida doble al colaborar Michael Stipe en el disco de Miguel Bosé.
En otros paises han tenido mejor recibimiento, Nº1 en UK, Irlanda, Suiza, Noruega, Republica checa, Canadá y Dinamarca y Nº2 en Alemania, Italia, Austria y Holanda. Casi ná.
Actualizado: En USA, según la Billboard entra directo al nº2.
Actualizado 17 Abril: En su segunda semana, el disco cae hasta la posicion 13. No hay datos de ventas del single porque no está publicado oficialmente en España aunque en la lista de los 40 principales no pasa del puesto 28, justo entre 'Mister Cometa' con su éxito 'Me gustaría' y 'Belanova' con 'Baila mi corazón'. Ni puta idea oiga.
Actualizado 24 Abril: En su tercera semana, el disco cae hasta la posicion 17. En la Billboard tras 3 semanas están en el puesto 9, algo que no sucedía desde New Adventures in Hi-Fi.
Actualizado 1 Mayo: Cuarta semana y bajando, puesto 20.
Como muchos sabreis, con cada disco de REM se suele, (sobre todo desde que trabajan con Warner) lanzar una edición especial para coleccionistas distinta a la edición en CD. Sin embargo, si las anteriores ediciones especiales de sus últimos trabajos había que buscarlas en tiendas especializadas o pedirlas por correo, esta vez se ha dado el caso contrario; lo normal era ver la caja grande de Accelerate en las estanterías de los grandes centros comerciales en lugar del 'digypack' de la edición normal. Si aún no teneis el disco, sabed además que es bastante más barata que de costumbre hasta estar prácticamente al mismo precio que la edición normal. Un servidor la encontró a 24,90 € en un Carrefour cuando, a 100 metros en un Corte Inglés se vendía la edición normal por 21,90 €.
Como podeis ver en la foto que he robado amablemente de la web de Amazon, la caja es más grande de lo normal, tamaño DVD por lo que no se puede apilar en la estantería con los demás CDs de REM. En su interior encontramos el CD de música sin ningún tipo de DRM que impida escucharlo en algún reproductor, acompañado de un DVD y un libreto con la letra de las canciones cosido en lugar de grapado. Este último aspecto no me ha gustado demasiado, en mi caso al abrir los 2 precintos que traía he comprobado como algunos hilos estaban sueltos y no van a tardar mucho en salirse definitivamente por poco que lo saque de la caja.
El libro de letras se parece bastante a los que suelen acompañar las ediciones especiales, una página para cada canción con la letra escrita con la vieja máquina de mecanografiar de Michael y en ocasiones con correcciones hechas sobre el papel en rotulador. Acompañando al texto se adjuntan pequeños collages de fotos sobre un blanco y negro al estilo mismo de la portada del disco, a veces con edificios, con frases o citas escritos con la fuente característica del título del disco o bien con pequeños montajes con el grupo como protagonista.
El DVD contiene principalmente lo que hemosestado viendo estosúltimos meses en Ninetynights.compero con matices. El montaje obviemente no es el mismo aunque sí muy similar; los videos en blanco y negro que vimos los primeros días tienen un nexo de unión con material que se subió a la página web bastante tiempo después de manera que si vemos en la web desde la noche 1 a la 90 vamos a ver algo desordenado. El documental, producido como todos sabeis por Vincent Moon, ha cambiado de nombre y ha pasado a llamarse '6 Days' girando principalmente en torno a los 6 conciertos del año pasado en Dublin acompañados de imágenes en el estudio de grabación. La principal pega del DVD (y esto es algo que no consigo explicarme) es que carece totalmente de subtítulos es decir que o tienes un oido curtido o te toca leerte el foro o los articulos del blog para enterarte de lo que hablan. Además está grabado directamente en una sola pista de video sin ningún tipo de corte por lo que si dejamos el DVD a medias o queremos acceder a alguna parte del final nos tocará rebobinar. Una pena que Warner no haya sabido darle un toque de diferenciación a algo de manera que al final sea casi lo mismo que un ripeo bajado del Emule.
El DVD trae también las 2 caras Bs del maxi-single de Supernatural Superserious, que según cuentan en el foro ni siquiera ha llegado a España y hay que pedirlo de importación. Las canciones extras son Airliner, una instrumental bastante movidita y cortita (2:20) que recuerda a White Tornado y una versión bastante canalla de Red Head Walking de Beat Happening y que al menos a mi me gusta bastante. Esperemos que sigan por ese camino con las caras B a la hora de sacar futuros singles; de momento parece que el siguiente va a ser Hollow Man.
Por cierto ¿Alguien tiene la edición en digypack? ¿Cómo es el libreto de las letras? ¿Han mejorado el cutrerío que hicieron con Around the Sun?
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