Cuando casi nadie ya esperaba una noticia sobre REM, el grupo ha sacado hoy una nota de prensa resolviendo una de las dudas que planeaban sobre las ediciones de 25 aniversario tras finiquitar su etapa con IRS. Finalmente parece ser que la etapa Warner va a empezar a editarse también aunque estará por ver hasta dónde llega. De momento Green ha sido anunciado para el 14 de Mayo, finalizando con la extensa etapa de REM en los ochenta.
Como viene siendo habitual, la edición especial vendrá acompañada de un disco extra que no, no serán demos sino el penúltimo concierto del Green Tour en Greensboro, del 10 de Noviembre de 1989; una actuación no excesivamente complicada de conseguir en el mercadillo de bootlegs pero al menos, no tan obvia como podía ser el rebujito de Miami-Orlando con el que han salido cienes de referencias. Como viene siendo también habitual, el disco estará editado y se caerán del setlist todas las versiones que se tocaron (Harpers, See No Evil, Strange, Dark Globe y After Hours) más King of Birds y So Central Rain por motivos desconocidos. Con estas bajas, este disco de extras ofrece poco más comparado con Tourfilm, si acaso escuchar el estilo de las nuevas canciones que estaban presentando (pero sin ver el teatrillo que montaban) más unas incipientes Belong y Low.
Como adelanto, 20 de Abril, para el Record Store Day se editará un EP con 5 temas del disco de extras. A diferencia de la edición especial que se edita también en vinilo, este EP solo estará disponible en CD.
Lo que venga después ya se prevé más incierto. No parece que se vaya a parar esta serie justo ahora que vienen los discos más vendidos y conocidos del grupo aunque para descubrirlo tendremos que esperar 3 años y a saber cómo están las cosas por entonces.
Pocos imaginábamos hace un año que, justo cuando se cumple el primer aniversario de la disolución de R.E.M., fuesemos a asistir a la publicación de un disco en solitario del miembro de R.E.M. del que menos podíamos esperarlo.
En algún momento ha llegado a parecernos una broma, pero no, Peter Buck ya tiene un disco en solitario en la calle, en el que compone, toca y canta, y también se ha estrenado en directo hace un par de semanas. Y aunque aún no hemos podido escucharlo, ya conocemos algunos detalles. El álbum, conocido simplemente como "el disco de Peter Buck" (en la portada no figura título ni nombre alguno, aunque se edita bajo el nombre real del ex-guitarrista de R.E.M.) está en la calle desde el pasado 5 de octubre, aunque sólo en una limitadísima tirada de 2000 copias en vinilo que distribuye Mississipi Records en unos pocas tiendas de USA y Canadá. Está por ver si existirán nuevas tiradas en vinilo, CD o si se distribuirá en el futuro de forma digital, aunque nada de esto parece que preocupe mucho a un Peter Buck que, según ha comentado, no tiene ninguna intención de iniciar una carrera en solitario y que ha grabado el disco por pura diversión.
En la grabación han participado sospechosos habituales como Scott McCaughey y Bill Rieflin, así como otros amigotes como Lenny Kaye, Mike Mills (qué mal se llevaban los REM, ¿eh?), Corin Tucker y Jenny Conlee, y aunque aún no lo hemos escuchado, sabemos por los directos que se trata de un disco de rock garajero de claras influencias 60's y 70's, con sus pequeñas dosis de surf y blues, que ha permitido a Buck emplearse en una serie de estilos que siempre le han gustado pero que casi nunca ha practicado. Un sonido muy propicio también para estrenarse como vocalista, cantando (más bien recitando) de una forma ronca y rugosa como si fuese un Tom Waits de serie B. De hecho, canta la mayoría de las canciones (básicamente las que ha estrenado en directo), mientras que Scott McCaughey y la ex-Sleater-Kinney Corin Tucker se reparten el resto. Este es el tracklist:
1) 10 Million BC 2) I'm Alright 3) Some Kind Of Velvet Sunday Morning 4) Travel Without Arriving 5) Migraine 6) Gimme Back My Wig 7) Nothing Matters Anymore 8) So Long Johnny 9) Little Village, Motherf...ker 10) Nothing Means Nothing 11) Hard Old World 12) Nowhere No Way 13) Vaso Loco 14) I'm Alive
En cuanto al directo, Richard M. Nixon, que es el nombre que ha escogido Buck para estrenarse sobre las tablas, debutaron teloneando a los Young Fresh Fellows de Scott McCaughey las pasadas noches del 21 y 22 de septiembre en la sala Sunset Tavern de Seattle. En esencia, Peter, Scott y Bill tocando un pequeño set de 9 canciones donde el ex-guitarrista de R.E.M. se mostró bastante animado, estrenó alguna canción no incluida en el disco, demostró que tiene incluso algunos hits (la ya conocida 10 Million BC o So Long Johnny) y el buen humor y la falta de pretensiones del proyecto con cortes como Vaso Loco, un brevísimo tema donde Buck y Scott cantan a duo en spanglish (ojo al ese "borraaacho! yeee ha!" del final).
No está claro si veremos nuevas apariciones de Richard M. Nixon sobre el escenario, aunque quizás en enero, en el Peter Buck FestivalTodos Santos Festival haya tiempo de volver a ver a nuestro guitarrista favorito berreando sobre el escenario. De momento, los dos sets en directo en Sunset Tavern están circulando por ahí y también se pueden encontrar en You Tube a calidad bastante decente si buscais "richard nixon peter buck". Os dejamos con las tres canciones citadas como ejemplo:
Ya saltó la liebre hace unos días cuando Amazon añadía a su catálogo de discos de R.E.M., una versión 'limitada' de Document en vinilo y muchos nos preguntábamos si sería la edición deluxe del 25 aniversario. La ausencia de un disco de extras nos hacía temernos lo peor; que tras la disolución del grupo, se hubiera querido dar carpetazo a la buena labor que se estaba llevando a cabo con estas ediciones especiales de una manera cutre y sin avisar. Y así ha sido, al menos en parte.
Ayer, Amazon volvía a actualizar su catálogo y añadía, ahora sí, una edición doble de Document, con el disco remasterizado, indicando claramente "Deluxe 25 Aniversary" y con una fecha de salida, el 25 de Septiembre, o sea, en mes y medio mal contado. El disco de extras, lamentablemente no contendrá demos, como venía haciéndose desde el Fables, sino un disco en directo bastante conocido y fácil de conseguir como es el del 14 de Septiembre de 1987 en Utrech, segundo concierto del Work Tour y del que su final, ese Red Rain seguido de So Central Rain, ha sido hasta cara B del single de Finest Worksong.... hace 25 años. Vamos, que quien no lo haya escuchado es porque no se ha preocupado de buscar cosas raras de R.E.M. por ahí. Para más INRI, el concierto está editado y parece ser que no contendrá todas las canciones; viendo los 20 cortes del disco faltarían Superman, Strange, Funtime y Harpers (aunque está última igual está mezclada con Moral Kiosk).
Suponemos que REMhq no tardará en decir algo aunque, visto lo visto, que el resto de fans se haya enterado por Amazon en lugar de por la página oficial, debe dejar una sensación parecida a enterarte por la prima de un vecino que tu novia te la está pegando con tu mejor amigo. Por lo pronto, las notas del libreto interior vienen a cargo de David Daley, un periodista que ya entrevistó a Michael con motivo de la separación del grupo hace unos meses. No sabemos si Peter se ha involucrado tanto como en otras ediciones, aunque yo lo dudo. Hace un mes, en una entrevista a Scott, nos enteramos que incluso se ha atrevido a cantar de modo que es posible que sus famosos "A town called Armadillo" y "Zulú" acaben formando parte del mismo.
Por Ark el 4 de Noviembre, 2011, 16:52 en Noticias
Tal y como os comentábamos a través de nuestro Twitter y nuestro Facebook, Michael Stipe y Mike Mills estuvieron de promoción en la BBC el pasado miercoles, en lo que supone la primera aparición de dos R.E.M. (o más bien ya ex-R.E.M.) juntos desde el anuncio de disolución del grupo el pasado 21 de septiembre.
Y pese a que siempre existen algunos que buscan el morbo del mal rollo o los problemas personales entre miembros de una banda para justificar despedidas y abandonos (como ya pasó con Berry, de hecho), lo cierto es que en las dos entrevistas que ofrecieron en la BBC, una para la radio y otra para TV, mostraron a ambos bastante relajados, bromeando y de buen humor. Las entrevistas no han ofrecido grandes novedades respecto a lo que ya sabíamos, y más bien han confirmado algunas de las cosas que Mike había comentado posteriormente al pasado 21 de septiembre, pero sí algunos detalles que pasamos a enumerar:
- Michael ha confirmado que este es el final, que no hay más R.E.M. y que no habrá gira de reunión. Esto es algo que ya comentó Mike de forma individual poco antes, pero se confirma que no es una opinión aislada de este último, sino algo muy hablado entre los tres ya ex-miembros del grupo.
- A la pregunta de si se sentían tristes Michael comentó que la sensación es agridulce. Hay cierta tristeza por llegar al final, pero ambos coincidieron en que se sentían liberados.
- Parece ser que la separación del grupo se decidió hace un par de años pero prefirieron mantenerlo en secreto. Lo que confirma nuestra sensación de que el grupo no estaba improvisando, sino que tenía bastante clara su agenda desde hace tiempo. También que los rumores sobre publicar un disco autoeditado eran falsos, y que si entraron en verano en el estudio de grabación era para grabar las canciones para el recopilatorio de despedida.
- Y hablando de las tres nuevas canciones, parece ser que We All Go Back To Where We Belong y Hallelujah son canciones 100% nuevas, compuestas y grabadas después de la publicación de CIN. Y que una es de Peter y otra de Mike (aunque no está claro de quién es cada una). A Month of Saturdays, en cambio, sí es una canción que se grabó como demo durante las sesiones de su último disco y la han descrito como un tema de minuto y medio con un riff muy del estilo de Pylon (de quienes versionaron, recordemos, Crazy).
- No está claro si We All Go Back... será el último single de R.E.M. Esto parece ser decisión de Warner, y siempre cabe la posibilidad de que alguna de las otras dos canciones nuevas fuesen editadas como tal. Personalmente, preferiría que WAGBTWWB echase el cierre.
- Michael también ha confirmado que estaba diciendo adiós en la portada de Collapse Into Now. Un detalle más que define al disco como álbum de despedida en toda regla.
- No parece fácil encajar todas las canciones que ellos hubiesen deseado en un recopilatorio. Si por Mike fuese, Find the River estaría en Part Lies...
Y poco más, aparte de alguna broma sobre el posible proyecto en solitario de Mike, del que dijeron que no estaría mal llamarlo "The Mike Mills Experience Featuring Mike Mills". La mayoría de estos detalles salen de la entrevista para la radio, dado que en TV la cosa fue bastante corta y se realizó de forma más o menos improvisada en un programa informativo, así que acabaron hablando casi más de política que de la banda.
Podeis ver esta última entrevista en el siguiente video:
Dirigidos por el habitual Dominic DeJoseph y Michael Stipe. En R.E.M.hq no comentan mucho más, y creo que está bien así. Solo una pista, el primero lo protagoniza el poeta John Giorno de 75 años y el segundo la actriz Kirsten Dunst de 29 años. Bueno, y que pese a su sencillez me han gustado más que la mayoría de las cosas que se hicieron para las canciones de Collapse Into Now. Una idea bonita y elegante.
Comenzamos la semana, tal y como era de esperar, con la escucha de We All Go Back To Where We Belong, el nuevo single de R.E.M., y posiblemente el último de su carrera. El single digital se ponía a la venta este martes 18 de octubre, pero era de esperar que pudiésemos escucharlo este lunes y, tal y como ocurrió con los adelantos de Collapse Into Now, el misterioso tumblr De Ozoonlaag ha hecho pública la canción antes que nadie.
Y vaya, escribo esto después de una primera y muy superficial escucha, pero desde luego no es para nada lo que esperábamos. R.E.M. parecen querer despedirse con una canción que, al contrario de lo que ocurría con las canciones de su último álbum, no recuerda claramente a ningún tema anterior de la banda. En De Ozonlaag hablan de "sonido Beach Boys", y aunque no andan mal encaminados a mi esas guitarras y sobre todo esos arreglos me recuerdan incluso más a algunas cosas de The High Llamas.
Cabe preguntarse ahora si, en realidad, R.E.M. sí tenían algunas ideas nuevas en mente y prefirieron guardárselas antes de ponerlas en práctica en el que probablemente iba a ser su álbum de despedida. ¿Podemos esperar sorpresas en los dos temas que nos quedan por escuchar? Veremos. De momento disfrutad (o no) de esta We All Go Back To Where We Belong y contadnos qué os ha parecido.
Y es que, con el final de R.E.M. terminan muchas otras cosas. Entre ellas, la andadura de nuestro querido club de fans oficial de R.E.M., en activo desde 1984, que en estos días está enviando a sus socios el último Newsletter de su historia. Un Newsletter que en principio no tiene nada de especial, dado que aparentemente se realizó antes del anuncio de fin de actividad del grupo y que incluso incluye la información de renovación, pero que al menos ofrece un poster de despedida en una de sus caras, con una de las fotos promocionales de Collapse Into Now que les hizo Anton Corbijn hace aproximádamente un año y que, en principio, son también las últimas fotos de la historia de R.E.M. como grupo. Y junto a este último Newsletter, con las noticias sobre la banda antes del gran shock del pasado 21 de septiembre, una pequeña tarjeta con el mensaje de despedida del grupo (y una de las fotos de Corbijn) y los mensajes individuales de Peter, Mike y Michael en el reverso, junto a uno de David Bell anunciando el final del club de fans. Con, eso sí, una pequeña aclaración para aquellos cuya suscripción terminaba de aqui a fin de año, y que viene a decir que todo aquel que fuese socio a fecha de 21 de septiembre recibirá este último Newsletter así como el Christmas Package del próximo mes de diciembre independientemente de cuando terminase la suscripción. Sin duda, una noticia que aliviará a aquellos cuyo suscripción terminaba en octubre y temían quedarse sin el single navideño.
Poco queda por tanto que comentar sobre este Club de Fans, que por unos casi simbólicos 12$ (el coste de los envíos a lo largo del años se llevaba casi la mitad, y los singles navideños no es raro que se revendiesen a precios superiores) ha mantenido informados a los fans sobre la actividad de R.E.M. durante más de 25 años con sus Newsletter cuatrimestrales (poco apreciados hoy día, pero imprescindibles en los tiempos pre-internet para estar al tanto de las novedades sobre la banda), ha regalado los muy codiciados y limitados Christmas Package a final de año, y que en la medida de lo posible ha facilitado la vida a sus socios a la hora de adquirir con antelación entradas de conciertos (fundamental, por ejemplo, para los ya míticos directos en el Olympia de Dublín) o que en los últimos años incluso ha permitido a estos entrar en los recintos antes que el resto del público. Detalles, en fin, que no todos los grupos ofrecen a sus fans, y que nos retrotraen a aquellos tiempos en los que la existencia de estos club de fans era lo normal y no la excepción, y donde las bandas grababan canciones navideñas para sus socios y no solo para hacer caja en Navidades.
Un motivo más, en fin, para dar gracias a R.E.M., y agradecer y felicitar muy especialmente a todas esas personas del club de fans que han contestado y resuelto nuestros correos, dudas y problemas durante todos estos años. Esperaremos impacientes el último Christmas Package.
Por Ark el 26 de Septiembre, 2011, 17:32 en Noticias
Tal y como os comentábamos el otro día en nuestro Twitter y en nuestro Facebook, Part Lies, Part Heart, Part Truth, Part Garbage 1982 - 2011 es el título (¡y menudo título!) del nuevo recopilatorio a publicar el próximo 15 de noviembre como despedida discográfica del grupo. La novedad, es que ahora ya cuenta con un tracklist oficial, con algunas sorpresas agradables y otras que no lo son tanto. Lo vemos primero y lo comentamos después:
Disco 1: Gardening At Night Radio Free Europe Talk About The Passion Sitting Still So. Central Rain (Don"t Go Back To) Rockville Driver 8 Life And How To Live It Begin The Begin Fall On Me Finest Worksong It"s The End Of The World As We Know It (And I Feel Fine) The One I Love Stand Pop Song 89 Get Up Orange Crush Losing My Religion Country Feedback Shiny Happy People
Disco 2: The Sidewinder Sleeps Tonite Everybody Hurts Man On The Moon Nightswimming What"s The Frequency, Kenneth? New Test Leper Electrolite At My Most Beautiful The Great Beyond Imitation Of Life Bad Day Leaving New York Living Well Is The Best Revenge Supernatural Superserious ÜBerlin Oh My Heart Alligator_Aviator_Autopilot_Antimatter A Month of Saturdays We All Go Back To Where We Belong Hallelujah
La verdad es que nos parece un poco temprano estar hablando ya de tracklist y canciones nuevas cuando no ha pasado ni una semana del anuncio de despedida del grupo. Por otro lado, nos inquieta que las tres canciones nuevas, situadas al final del 2º CD y grabadas en Athens este verano junto a Jacknife Lee, no estén a la altura de lo que merece la despedida del grupo y estropeen el buen sabor de boca que nos dejó Collapse Into Now.
Tiempo habrá para juzgar, y tiempo nos ha faltado para juzgar el oportunismo del, por otro lado inevitable, recopilatorio del grupo. Al menos en esta ocasión, y por primera vez en su carrera, vemos recogidas en un mismo lanzamiento canciones de la época IRS y Warner, aunque su tracklist, y con la excepción del material nuevo, no ofrece grandes alicientes para cualquiera que tuviese el ya insatisfactorio In Time y el bastante completo e interesante And I Feel Fine. De hecho, se vuelve a apostar por recopilar singles de sobre conocidos por todos, excluyendo además elecciones tan interesantes en su momento como Drive o E-bow the Letter (primeros singles de sus respectivos discos nada menos) para incluir en cambio otros cortes como The Sidewinder Sleeps Tonite o Shiny Happy People, dos temas que nunca han interpretado en sus directos y que en el caso del segundo ni siquiera entró en In Time. ¿Imposición de Warner? Si es así, no sorprende que el grupo haya optado por un título que habla de una mitad de verdades y corazón... y otro tanto de mentiras y basura.
Por lo demás, se agradece encontrar, al menos, cosas como Country Feedback y New Test Leper, dos "no-singles" que se encuentran entre las favoritas de Peter y, claro, ese testamento en forma de tres canciones nuevas: A Month of Saturdays, We All Go Back To WhereWe Belong y Hallelujah, con la que se cierra el doble álbum y que supongo no tiene nada que ver con el tema de mismo título de Leonard Cohen.
De estas tres, We All Go Back To Where We Belong, quizás la de título más significativo, es la encargada de funcionar como single y gancho comercial del lanzamiento, y parece ser que podremos escucharla a partir del no muy lejano 18 de octubre.
Por Ark el 21 de Septiembre, 2011, 19:43 en Noticias
Lo especulábamos allá por el ya lejano mes de febrero. E incluso cada vez que publicaban un nuevo álbum y descontaban otro del contrato discográfico que firmaron en el aún más lejano 1996. Pero esta vez es oficial: R.E.M. dicen adiós. Y de momento, nos tenemos que lo han hecho con esta escueta nota en su página web que os ofrecemos traducida de aquella manera:
"A nuestros Fans y Amigos: Como R.E.M., y como amigos de toda la vida y co-conspiradores, hemos decidido dejar de funcionar como banda (nota, ellos usan la expresión "to call it a day", una expresión que significa algo así como "se acabó lo que se daba").Nos vamos con una gran sensación de gratitud, de finalidad, y de asombro por todo lo que hemos logrado. Para cualquiera que alguna vez se sintió tocado por nuestra música, nuestro más profundo agradecimiento por escucharnos." R.E.M.
Y esto es lo que hay. Me gustaría decir mucho más, o comentar esos detalles que de momento no hay (¿gira de despedida?, ¿se separan para siempre?) o intentar resumir con unas pocas palabras lo que han sido R.E.M. durante los últimos 30 años como ya están comentando en todos los rincones de la red. Pero ahora mismo es dificil. Permitidnos digerir el shock, secarnos esa largrimita que se nos escapa aun siendo conscientes de que esto no es ninguna sorpresa y ya hablaremos cuando todo esté más calmado y digerido.
Parece que vamos a tener que ponerle un círculo a Mayo en nuestro calendario ya que, por tercer año consecutivo, ha sido el mes elegido para anunciar la nueva edición deluxe de 25 aniversario que en esta ocasión le toca al Lifes Rich Pageant. Como ya sucedió el año pasado con la de Fables of the Reconstruction y el anterior con la de Recknoing (Recokning!) dentro de dos meses, concretamente el 12 de Julio, tendremos la edición física en las tiendas.
Como por aquí ya hemos hablado del disco, la curiosidad estaba en saber qué tipo de material extra entraría en esta ocasión; si un directo como sucedió con Murmur y Reckoning o demos como vimos en Fables. La respuesta ha caído del lado de este último; el cambio de tercio que se inició el año pasado parece que va a tener continuación hasta en el nombre ya que el disco de extras se volverá a llamar The Athens Demos.
Sin embargo, viendo las 19 canciones que incluye y citándome a mí mismo sobre las demos que llevan circulando por los bajos fondos desde hace años, tengo mis dudas de que sean tan novedosas como las de fables y 'previously unreleased' teniendo en cuenta que muchas coinciden con el disco de rarezas del The Best of IRS Years 1982-1987. Por cierto, me sorprende un tanto que no hayan incluido a PSA Bad Day entre las elegidas para las demos o que sea I Believe y no When I Was Young el nombre del corte 11 (quizás hubiera recordado un tanto a Throw Those Trolls Away). Por lo pronto, parece que Out of Tune se destaca como lo más rarito aunque puede que sea una de esas instrumentales cortas que solían componer por esta época.
Irónicamente, es una pena que el tour con mejores directos de los 80 por la riqueza de sus anécdotas - nazis, reuniones de la Velvet Underground o casi-electrocuciones incluidas - vaya a ser sustituido por unas demos un tanto manoseadas. Al menos la calidad de la producción seguro que estará a la altura. Regocijémonos.
Aunque con cuentagotas, siguen apareciendo los video pertenecientes al famoso y discutido Collapse Into Now Film Project. En esta ocasión es el turno de Every Day is Yours to Win, una canción que cuenta con una de las melodías más inspiradas del disco pero que creo que Michael no consigue llevar todo lo lejos que debería y que habría conseguido seguramente en el pasado, quedándose en un discreto segundo plano dentro del disco.
Para el videoclip Michael ha contado con la ayuda de Jim McKay, amigo y compañero de C-Hundred Film Corp, la modesta productora que ambos montaron en 1987 y que produjo algunos de los videos más experimentales del Green. Si la memoria no me falla, McKay, que ha contado con Chris Moukarbel y Valerie Veatch en la realización del clip, no realizaba nada para R.E.M. desde el vídeo de Half a World Away en 1991, y en esta ocasión ha optado por un montaje con vídeos de diferentes usuarios de YouTube. De hecho, estos son acreditados al final del mismo y en Murmurs incluso han enlazado los canales de muchos de estos.
Quizás, más interesante que el vídeo en sí, es la presentación que han organizado para el mismo. Y es que Stipe y McKay han realizado una playlist que incluye una introducción donde ambos se presentan, hablan sobre el nuevo videoclip y YouTube, a la que le siguen el video de Every Day is Yours to Win y aproximadamente una veintena de sus "youtubes" favoritos. No exactamente videoclips musicales, ojo, sino un poco de todo. De hecho, todo parece escogido un poco al azar, y de este modo podemos encontrar a Cat Power interpretando en directo Maybe Not, a William S. Burroughs recitando un rezo de Acción de Gracias, a Richard Burton recogiendo un Globo de Oro en 1977 o un vídeo con las 100 mejores citas de la serie The Wire entre otros. Curioso como poco.
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Pocos imaginábamos hace un año que, justo cuando se cumple el primer aniversario de la disolución de R.E.M., fuesemos a asistir a la publicación de un disco en solitario del miembro de R.E.M. del que menos podíamos esperarlo.
